浅析艺术设计中技术的培养艺术设计中技术的培养

时间:2017-05-08 论文范文 我要投稿

  论文主题词:设计 设计师 技术与艺术

  论文摘要:一个合格的设计师,熟练掌握专业技术是基础,具备灵活的创造思维而高超的审美能力是必要条件。设计师是一个思想者,又是一个表象者,只有把带有引导性质的判断通过设计产品的表现表达出来,才能真正传递给人以思想和信息。
  
  前言:
  设计师从字面意义上来讲应当分为两个部分,一个是“设计”,一个是“师”。我们首先来说说“师”,何为师?答:“传道授业解惑也”。因此,既然是“传道授业解惑”那必须具备高人的专业技术能力,熟练地掌握专业技术知识。其次,再来说“设计”,最简单的关于设计的定义、就是一种“有目的的创作行为”。因此,要成为一个合格的设计师,熟练掌握专业技术是基础,具备灵活的创造思维而高超的审美能力是必要条件。仅有创意不能表达,那叫妄想,仅能临图案没有思想,那叫工匠。严格意义上说,设计师是一个思想者,又是一个表象者,只有把带有引导性质的判断通过设计产品的表现表达出来,才能真正传递给人以思想和信息。
  国内外艺术设计人才培养的基本情况
  目前我国的美术教育还停留在传统的教育模式当中,都是由绘画开始步入设计的。20世纪50年代以来,许多高等艺术院校和综合性大学都设立了工艺美术专业,而且还有一定的拓展,但与经济的发展仍然不适应。很多学校从招生考试到课程设置以及实践环节都存在着“重艺轻技”的问题,从画素描色彩到画图案、画装饰、画设计,对设计意识和设计制作实践能力的重视仍显不足。培养出来的设计人才存在很多缺陷,主要侧重的还是造型教育,对所设计的产品工艺流程、材料、统筹管理等知识欠缺,造成学生毕业后更多的停留在艺术感觉的审美层面上,设计出的产品实用性不大,或存在功能与工艺上的障碍。
  而早包豪斯创建初期,教学上就采用“双轨制教学”,每一门课程都由一位“造型教师”(形式导师,master of form)担任基础课教学和一位“技术教师”(工作室导师,the workshop master)共同教授,使学生共同接受艺术与技术的双重影响。“形式导师”负责教授形式内容、绘画、色彩与创造思维的内容;“技术教师”负责教授学生技术、手工艺和材料学的内容。而目前的欧洲设计艺术院校,包豪斯初期创建的“双轨制”教学模式并没有随着包豪斯的消失而失去生存空间,而是不断发展和完善,出现“理论教学”和“工作室教学”相结合的教学模式。
  艺术设计的基础—技术的培养
  这里所说的技术培养,并不是单纯的艺术表现能力的培养,而是设计艺术中技能的培养。目前在我国各类学校的设计艺术专业教学中,涉猎技术、工艺、工程、经济等方面的比较少,而深入生产制作的实践课程更少之又少,有的学校甚至没有制作车间或工作室。很多学习工业设计的学生从来没有亲手只做过“产品”,体验过生产流程。一些家具设计专业的学生也从未接触过家具的生产工厂,这就导致学生毕业后并不了解木材各种材质,而产生设计与生产脱节的情况。同样,平面设计的学生如果从未接触过印刷工艺,却一直在做书籍装帧设计,那就会导致他的设计无论是在材料和工艺上不能完全实现,今后的成本造价也不会计算。因此,无论是传统的工艺美术,还是现代的艺术设计,他们的职业特点都决定了实践性的要求。
  设计艺术严格说来是一个设计活动,是系统的程序。设计人员从思维模式的角度来说,应该更接近工程技术人员或艺术管理人员。
  设计师和艺术家还是不一样的,搞纯艺术,完全可以是自我的一种感情的流露,是一种自我表达,可以不对任何人负责,只对自己负责。但设计不一样,设计是为他人做的,为社会,为别人服务的,所以当做设计的时候,就要考虑到很多其它的因素,特别是设计的关联性,语境,制作,生产等等因素。对于美术学院环境中的设计专业更是应该明白这一点。希望老师能够帮助学生够摆正自己位置,知道设计最后是干什么的,对于学设计的学生来说,这是很重要的一点,首先要知道“设计是为什么”,做设计不仅仅是为了将来去做大师,不仅仅是为了去做艺术家,更多的还是要想设计如何为这个社会带来福利,如何能够改变这个社会,改善这个社会,设计是为人服务的。这是设计师的一个职责,责任感。
  一个好的设计师,除了要有艺术素质、艺术修养以外,同时你还要有其它各方面的综合知识,要拥有一些社会经验,工作经验,设计经验,设计师最重要的能力是一种综合的能力,就是把你所掌握的不同的知识,不同的能力,把这些所有能力都综合在一起,这样你才能真正成为一个有实效的,一个能自己设计东西的,发挥效用的优秀设计师。
  设计是一个系统的工作,它涉及两个领域。一个是技术领域,为企业产品提供应用环境的解决方案;另一个是美学领域,根据人们的文化背景、审美趋势,利用人体工学,围绕技术设计产品。随着工业水平的发展,设计已经渗透在从产品研发、制造到销售的整个产业链中。
  在宜家,有这样一种说法:“我们最先设计的是价签。”即设计师在设计一种产品之前,就先为该产品设定了相应的成本,然后在这个成本的范围之内,尽一切可能做到精美、实用。宜家还发明了“模块”式家具设计方法。所有的家具都是拆分的组装货,一个产品分成不同的模块,是以分块来设计的。不同的模块可以根据成本在不同的地区生产,有些模块还可以在不同的家具间通用,这不仅使设计的成本得以降低,产品的总成本也随之降了下来。
  宜家的设计研发体系非常独特,能把低成本和高效率完美地结合起来,设计师们常常会为了“能否少用一颗螺丝或更经济地利用一根铁棍”而绞尽脑汁。这样做的好处是不仅能有效地降低成本,而往往能够产生出杰出的创意。如:平板式包装是低成本运输的绝佳方式,这样可以最大化利用集装箱空间,这种方式所运输的数量是组装后运输方式的6倍。
  结束语:一个个活生生的例子告诉我们,我们的教学培养不能仅仅再一如既往的重视设计。天马行空想象只能是空想,现代设计教育更多的应该关注学生技术知识的培养。这样才能让学生将每一个设计元素都能发挥到淋漓尽致,设计真正的成为设计,达到艺术与技术的统一,避免造成学生造型与技术脱节的设计,而成为纸上谈兵。
  参考文献:
  尹定邦 设计学概论 湖南科技技术出版社 1998年8月

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