浅谈徐志摩散文的艺术风格
摘 要：徐志摩以诗称誉，而于散文创作方面亦有丰富实绩，为人瞩目。文本拟从自剖性闲适语调、野马风气与浓郁诗情三个方面来阐述徐志摩散文的艺术风格。
关键词：徐志摩 散文 自剖性闲话 野马风气 诗化
作为新月诗派的灵魂，徐志摩以诗著称，藉诗传世，而其散文亦属佳品，摇曳多态，丰丽馥郁，如歌有韵，如画有色，亦如醴酒，还堪再巡，意犹未尽矣。自他1922年于文坛初试啼声，至1931年殒落尘寰，前后不过十载，而散文创作颇丰，实绩可观，留下四部散文集：《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，其中不乏经典篇章，值得反复赏读、再三体味。
徐志摩的散文有一种自剖性闲话语调存焉，语气亲切，态度恳挚，仿佛一位与你交心的朋友。以诗名世的徐志摩，所作散文，无不赋之以“浓得化不开”的诗情。同时，他自称： “我是一只没笼头的野马，我从来不曾站定过。”(《迎上前去》)彼时及后世的论者便爱以“跑野马”形容其自由无羁的文风。本文拟从自剖性闲话语调、野马风气与浓郁诗情三个方面，试论徐志摩散文的艺术风格。
一、自剖性闲话语调
徐志摩的散文没有居高临下的“启蒙”口气，自有一种 “闲话”风气，亲切自然，见诸《翡冷翠山居闲话》、《天目山中笔记》、《我所知道的康桥》等篇。其又长于“自剖”，呈露内衷，不遮掩讳饰，求的是真诚无伪的语言情态，出诸《自剖》、《再剖》、《求医》等篇。笔者谓之以“自剖性闲话语调”。鲁迅为现代散文创作辟出两种体式，即以《朝花夕拾》为代表的“闲话风”和体现于《野草》的“独语体”。徐志摩协调两者而别具一格，既可深入内心，而不流于艰涩，不失朋友对话的口吻。当然，具体于个别篇章，自当有所偏重，或偏于“闲话”语调，或重于“自剖性”独语，但不拘泥于某一体。
文如《翡冷翠山居闲话》，既是“闲话”， 则从容、亲切、宽松、自然，一种悠游的'笔墨趣味;并非登高论道，故无须正襟危坐;亦非个人独语，艰深晦涩，故不必费力琢磨。且解怀散发，放松自在，如晤老友，听其闲谈，循其指引，趋赴山林草野，偷得浮生半日闲，求的是灵肉和谐，寻的是自由快适。
再如《一封信》，作者构拟了一个情景，即通过书信的形式，与一个“抱怨生活干燥的朋友”对话，倾诉自己内心、敞开幽微的灵府、表现生命的矛盾。这近于“独语体”，文意较为晦涩，多象征与暗示，以表现复杂而隐微的心绪。而作者毕竟出之以书信形式，同时文章中预设一个读者――“你”――让我们读来如晤故友，毫无戒心，自在轻松，具有亲切、诚挚的对话感。志摩其人其文的魅力之一，即具有真实性的品格，坦诚，恳挚，率真，亲切，质而言之：不失赤子之心。而这种品格到底须行诸文墨，由艺术效果托举出来，遂有“自剖性闲话语调”。
二、野马风气
徐志摩的散文颇具野马风气，行文如脱缰野马，腾跃恣纵，奔跳自如，灵动无拘，行止由意，往复随心，写得洒然、翩然、飘然，一任思绪飞动、联想迭生、意象沛发。此正是志摩个性之潇洒、创造之活跃与想象之丰沛的体现。
以《印度洋上的秋思》为例，作者站在回国轮船的甲板上，望一轮秋月，看一海银波，怀一颗诗心，携一支妙笔，循一脉秋(愁)思，勾绘实景与虚境，连缀记忆与现实，往回一己与万生，在虚与实、梦与真、个体与普遍之间野马跳荡、往来自如。文章里时而是恒河边情醉的男女，时而是纱帐中甜睡的婴儿，时而是河石上独伤的诗人，时而是柴屋里悲泣的少妇，时而是抽烟的矿工，时而是凝定的潭水，时而又回转于志摩的船上，并藉以引发又一轮遐思，倏忽迁转，时空变幻，繁缛络绎，绵绵未断，目不暇给。其野马风气，可见一斑。然而这匹“野马”并非无踪可寻、散漫无度、乱纵失序，文章里虽是画面繁复、联想纷呈，但其间颇有联络，即一轮清明的秋月。秋月，便是作者用以联络各方的使者，是百端情绪和联翩浮想不断生成的原点和契机。而萦绕秋月者，是志摩的一脉绵绵愁思。这如作者自己所言：“我是一只不羁的野驹，我往往纵容想象的倡狂，诡辩人生的现实;比如凭借凹折的玻璃，觉察当前景色。但时而复再，我也能从烦嚣的杂响中听出清新的乐调，在炫耀的杂彩里，看出有条理的意匠。”(《我的祖母之死》)作者虽是笔墨无羁，想象放纵，却并非四处溃散而全无中心，而是在杂响之中亦存曲调，于杂彩之间尚见条理。如是用笔，非有作者之才，是难以驾驭的。
三、浓郁诗情
徐志摩到底是诗人，作文如作诗，取其两长，以成其独树一帜的抒情小品。其既得散文形式的自由，亦流响
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