博士导师对论文的评语
评语结论通过对申请博士学位论文的评阅审查，小编收集了博士导师对论文的评语，欢迎阅读。
博士导师对论文的评语【一】
该论文抓住中国山水画画法转换的关键，在山水画表现方式的嬗变中，梳理出在外在手段变化背后的文化根源及绘画主体的精神追求，寻找出中国山水画外在表现与内在价值的演化脉络。中国画在历史发展中，无论从重人物画向重山水画的题材转变中，还是从青绿向水墨的表现手段迁变中，都有着深厚的文化根源，决不是单纯的技法翻新。
因而，通过发掘山水画表现手段的内在成因，可以使我们明了中国山水画表现方式和文化精神之间的互动关系。该论文在探究中国山水画画法嬗变缘由之际，就紧紧抓住其背后的文化成因，把画法上的变化放置在当时的文化环境中来考量，使形而上的道理和形而下的手法合而为一，突破了以往论及画法时仅仅去分析其技巧功用，而不重视画法的文脉传承的弊端，努力使中国画表现手法上的变化有利于其精神内涵的增强。
论文中紧扣传统山水画发展文脉和规律，揭示出中国绘画在历史演化中的“不变性”与“可变性”，极力寻求传统山水画画法对当下山水画创作的现实作用，这对当代中国画在继承与创新中健康发展有着现实的意义。
该论文不仅注重对传统山水画画法的探索，还就西方绘画对中国山水画画法的影响进行了比较和分析，寻找出中国画在吸收外来绘画成分过程中的得与失，这对我们如何在现代化情境中寻找中国画发展出路有着现实的作用。
该论文在对中国山水画传统与现代、本土与外来的思考中，也为我们中国山水画发展前景提供了有益的参考，这无疑会对中国山水画发展的继承与创新有着积极作用。
博士导师对论文的评语【二】
崔亮同学的学士学位论文《碎片剪辑与周星驰影片中“无厘头”风格的营造》研究了碎片剪辑这一近年来颇为流行的剪辑艺术手段，并重点分析了周星驰影片中碎片剪辑的运用，创作手段与艺术作品互见，具有明确的主题和清晰的理论脉络，也有比较强烈的使用价值。
该论文结构清晰，层次分明，对碎片剪辑产生的电影／文化背景进行了较为详尽的剖析，研究了历史传承，结合中外各国代表影片对碎片剪辑的方式方法进行了有效的分析。更加可贵的是，我国以往对香港／周星驰电影的研究多集中在文化／个体的层面上，而本文从具体的技术／艺术角度研究了周星驰电影的一个创作层面，以理性的态度对其独特艺术形态的形成进行了令人信服的总结和归纳，对于此类电影的研究有着积极的意义。
博士导师对论文的评语【三】
张晓章同学的学士学位论文《浅谈舞台表演艺术中的节奏》，研究的是表演艺术中的一个高级核心元素：节奏。这是一个有相当难度的课题，研究起来也很有价值。
论文的特点，一方面梳理了与节奏有关的相关表演理论，一方面以大量具体的实践例子对其论题进行了例证。全文主题突出、层次清晰，扎扎实实，深入浅出。看得出，作者在写作过程中投入了大量的精力，学习态度端正，论文成果显著。
当然，节奏的问题 对于所有表演艺术的大家来说都是一个没有尽头的科研难题，而节奏又涉及导演艺术、演出样式乃至戏剧本体的各个方面……作为一个本科学生，张晓章同学勇于探索、勤于思考、知难而上，能够在论文中取得如此成绩已属不易。希望他能够将论文中论及的问题和今后的各种实践密切结合，适时拓宽思维的深度和广度，不断提高自己的表演艺术水平和理论水平，身体力行地实现自己“一环扣一环”的艺术生活节奏。
博士导师对论文的评语【四】
xxx同学的学士学位论文《难以割离的性格与角色——论马龙·白兰度的表演艺术》，对美国表演艺术家马龙·白兰度的表演艺术创作进行了全面的分析、研究。表演专业的`毕业论文大多是对某一表演元素的研究或者对自身创作的总结，这篇论文属于大师研究的范畴，对于本科毕业生来说，无疑是一种新的挑战。
论文以史论体的笔法，以马龙·白兰度的生平与创作为经线，以他的个性与方法派表演技巧为纬线，经纬交织，勾勒出了马龙·白兰度的表演世界。论文研究了美国方法派表演理论的历史传承，认为白兰度的表演风格是方法派与演员自身个性的结合。正是由于此二者的结合，形成了白兰度独特的个人魅力和表现力，为世界电影留下了一系列令人难忘的形象。也正是因为个人性格的过于强烈，也使他在个人创作和个人生活中留下了不少遗憾。
论文观点明确，层次清晰，使用了大量的资料，并且进行了梳理与编织。作者对于白兰度三个时期创作的异同点的分析，也颇有见识，令人信服。
如果说论文有所不足的话，那就是史论的话语状态稍显强烈，科学的表演理论分析和再建立尚嫌不足。对马龙·白兰度的研究也基本停留在本文分析的层面上，如能更多阐释其对当代电影表演创作有何作用，论文水平将更上一层楼。
这是一篇比较优秀的论文。对于开拓表演专业论文的选材范围方面，犹具积极意义。
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