浅谈芬兰创新设计中所蕴涵的道家美学思想论文
引言
道家美学包含着丰富的美学、哲学思想和设计思想，比如其核心范畴“道”以及“天人合一”的本体论设计观。“道”是道家思想关于美的本质及其表现形态的一系列思想的出发点和归属。“道”是无限的，它最本质的特性是“自然”、“无意识”，它超越名，不着相。因此道家美学以“无”为美，抛却人的局限性的经验之美;以“自然”为美，尊重自然规律和生态和谐的独特性;以“淡”为美，恬淡守拙，讲究含蓄的意境，这些道家美学又与芬兰一些设计理念具有相通之处。
1 以“无”为美与简约设计
“无”的美是说以“无”为特点的道具有无限的美，而庄子认为“道”的根本特征就是自然无为，它不是功力的美，不是矫饰的美，而是浑然天成，未经雕刻的美。《田方子》曰:“天之自高,地之自厚,日月之自明。”天地与日月展现的是其原始的，自然的，非人力而成的形态，是“无为”的体现，因此，自然之美将宇宙万物的自然本性视为至美，也就是美学的最高形态。庄子认为宇宙间一切方圆曲直,皆为自然天成,未经雕凿的自然之美是纯美，至美和大美，也就是美的极致。
老子的“大音希声，大象无形”的哲学理念在艺术领域可以说是艺术追求最高深的境界，原义是说最好的音乐是无声之音，最美妙的形象是看不见行迹的。这也恰好道出了好的艺术创造所具有的特征：它的确是艺术家的精心创造，但同时也像神来之笔，没有人为雕琢的痕迹。它一方面是人造的，一方面又有看似非人造，天然而生的部分。
对于设计而言，以“无”为美的道家思想包含的哲学观、人生观、自然观，不是要放弃或者回避形，声、名、味这些人的感受与体验的设计，而是要用尽量少的，含蓄而精确的形，声、名、味来表达无限丰富的文化与内涵，以此获得最大的审美体验和感受，带来精神愉悦和享受，所以艺术创作更强调作品形式的无拘无束，意味的源远流长，美不胜收。
这一思想在芬兰设计中可以找到设计理想和原则上的体现，很多代表性的芬兰设计同样有着最本质、最质朴和高远的精神诉求。它并非以追求视觉的刺激和美感为出发点来进行形式的设计，而是以形式背后蕴藏的文化内涵与表达的精神情感为原点。比如丹麦设计师Hans J. Wegner设计的Y形椅就表现了这一特点，他的设计源于明式家具中的圈椅，又在明式家具的基础上去繁就简，从而在线条与外形上更加直接，轻盈优美。并且将抽象的美与功能上的人体工程相结合，不仅增加了外形上的美感，使人直接获得美的视觉感受，心情愉悦，同时人体工学方面的考虑使人坐在椅子上时更加放松，增加身体感受的愉悦。椅腿造型优雅简朴，结构上科学严谨，但少了国际主义的机械冷漠而增添了北欧特有的温暖舒适感。
芬兰设计师梵萨·洪格耐曾说：“运用光线，我尊重黑暗;运用声音，我尊重寂静;运用空间，我尊重空无。”设计师遵循以“无”为美的道家设计哲学，既不像极度追求理性设计与功能主义的德国设计，也不像猎奇心理主导下单纯追求视觉刺激与夸张效果的波普设计。其设计作品凝练而豁达，意境的烘托恰到好处，同时也充分给予使用者想象空间去回味和充实整个设计。
芬兰设计师认为，一件设计产品或者艺术创作品的产生过程就像一个生命从孕育到诞生的过程，倾注了设计师的心血，它不仅有生命，还有美丽的灵魂。他们希望用这样具有鲜活生命力的产品去传播美好与关爱，让人们平淡的日常生活也充满温暖和情趣，激发人们对这样平淡而日常的生活的憧憬。这种生活观念也成为了芬兰产品创新设计的原动力之一。
2 以“淡”为美与质朴设计
从《老子》的“‘道’之出口，淡乎其无味，“恬淡为上，胜而不美，”所说的淡之无味具有无限的全味，是比世俗的美味更高层次的美，是美学范畴的理想境界，到魏晋时期盛行以山水画，田园诗来寄托淡泊豁达的人生态度，“淡”的意味一直弥漫在人们生活与艺术的实践之中。并且存在于艺术领域的“淡”，除了内容表达方面的淡泊，在形式表现方面也要平淡，在平淡中潜藏深远的意味。所以这种“淡”并非完全淡而无味，而是平中有奇，浅中含深，这也是很难达到的一种美学与艺术造诣。至明清，“平淡”已被推崇为美学与艺术的峰顶，“炫烂之极归于平淡”，这充分体现了古人对“平淡”美的追求。
艺术设计领域的道家美学强调设计内容与形式的“平淡”，而这种“平淡”是指作品意蕴的“平淡而悠远”、“平淡而深厚”、“平淡而深沉”。芬兰设计艺术的情感诉诸于人类情感中原始的本能和直觉，并体现于对平淡而美好的日常生活的憧憬与关怀。正因为如此，其设计作品达到了意味深远，连绵不绝的`艺术佳境。
朴实，简单与温暖可以说是芬兰设计的标签，对美好生活的愿景使得设计师们努力提高公众的日常生活质量，注重设计所传达的历史文化内涵与观念，而非商业性的设计一味追求造型与功能，使得芬兰的设计在整体上呈现出平淡而丰富，简约而不简单的特质。实际上，每一件简单物品的设计背后都是从材料，用色、肌理与质感、尺度与结构等方面精雕细琢，反复推敲细节才得以应用的。
在现代快节奏生活中，芬兰设计表现出的对传统的眷恋与追溯，既折射了北欧地区人民恬淡与宁静的气质，更是“以淡为美”的设计哲学的体现。
3 以“自然”为美与生态设计
生活在斯堪的纳维亚地区的人在传统信仰中就有万物有灵的观念，并且认为人也是自然的产物，所以尊重自然物的形态和大自然中其他生物的生命。这种观念和西方一些国家将人作为一切的中心，一切跟随人的意志做出改变，人可以充分甚至随心所欲去改造自然的理念可谓千差万别。这种自古就有的与自然、生态和谐相处的理念与中国道家美学思想中倡导的与尊重自然的观念不谋而合，必定影响着芬兰人的生活观念与传统，无疑会投射在芬兰的设计之中。
《老子》第25章提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”，道的运行是以自然为法则，要求人们按自然规律去办事，而不要将自己的功利之心和目的去强加改变自然的运行，干预“道”的规律。庄子也本着以不矫揉造作为美，以本真为美的思想，认为天然的美比人造的世俗的美更美，主张“既雕既琢，复归于朴”、“朴素而天下莫能与之争美”。
道家美学所追求的“自然”为美要求在艺术设计中不要为了追求外在的美而美，设计要遵循自然的规律。北欧家具造型设计中那种虽由人作，宛自天开的设计韵律所体现的自然之美能够给人带来内心的平和与宁静，而不是躁动与不安，北欧人将大自然的质朴，丰富与和谐平添入家具设计中，使艺术创作的灵魂更加丰满。
上海世博会芬兰馆“冰壶”是由赫尔辛基的建筑工作室设计的，展馆的设计是芬兰人文地貌，生活观念的缩影。“冰壶”的灵感来源于芬兰的自然地理风光，是由冰川时期的岩石被时光与风沙腐蚀之后天然而成的山丘与洞穴，每一处景观都是世间独有的。因此，“冰壶”传达的是真挚与纯洁的理念，这也正是芬兰想向世人展示的社会理念。同时，“冰壶”这座微缩城市空间也讲述了芬兰和芬兰人民是如何以可持续发展的理念，通过创新和高科技文化来建设国家和城市的。整个展馆的建筑是一个可持续的实验室，纳入了很多可再生能源，“冰壶”的建设也是按照永久性的建筑标准来建设的，并且实际的使用寿命还可以根据灵活的使用方案得以延长。它的所有结构由钢框架结构组成，由螺栓连接，可以拆卸与重组，甚至能够根据需要增加楼层，高技术与创新的结构理念相结合，使得“冰壶”拥有很长的使用寿命。
结束语
芬兰设计中诗意与功能主义完美结合的设计理念，让自然的世界与人为创造的生活世界之间的美完美平衡，给人的日常生活带来关怀的同时带来宁静平和的心绪，不会给人的感知系统带来过度的刺激，从而引发审美疲惫，也不会给人带来心绪的不安与纷扰。它用质朴与简约的设计所营造出从容的气质，无可比拟的优雅与充满关怀的氛围，像一宛清泉涤荡人的心灵，让我们仿佛身处于自然完美之中，这正是道家美学思想的体现。
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