现代建筑对传统文化的吸纳和表达的论文
1日本文化的特征
由于日本自身是单一民族国家，因此日本文化没有受到民族界限的约束而变成一种全民的文化。这种单一民族的特殊性赋予其在文化发展中的有利因素，在思想上可以消除隔阂，重视大众团体而轻视个人，文化的全民化使得其易于与外来文化进行交流，择其善者而从之，一方面日本人对于大自然的敬仰和喜爱，形成了清洁、规律的民族习惯和文化特征，另一方面其对于佛教禅宗的信仰，形成了自身质朴、简单的文化。日本传统文化广泛受到佛教思想的影响，在内部原因的基础之上还很大程度地包括了对中国古代文化的汲取。其自身国家不可改变的地理位置和自然灾害频发的客观因素加强了日本人的无常感和宿命感。这种淡薄的形态意识使得国民具有强烈的超脱愿望，而佛教禅宗精神在其中进一步影响，使得其容易产生一种偏好空寂和枯淡的审美观念。这种既定审美观的稳定使得日本现代建筑在一波又一波涌现的西方建筑思潮吞噬下仍然能保持着其从容淡定的姿态，虽有西方建筑设计的各种理念、方式和日新月异的科学技术、材料发展的介入，但是却不会在其中迷失[1]。日本文化的发展同时融合了中西方文化。这种多方文化为己用，不断以“和魂洋才”的理念进行兼容并蓄，这种不断壮大的文化在形成的过程中也就具备了蓬勃的生命力和不断创新的精神。与此同时日本仍然着眼于本土传统地域文脉，并在广泛的基础上形成一种文化自觉意识[2]。其一是对于自身文化脉络和逻辑界定有自己清醒的认识，其二在全球化进程中关注点落于如何建立“和而不同”的文化关系。
2日本现代建筑特征
日本资源匮乏，因此其往往具有物尽其用的观念，不容许有一星半点的浪费。在建筑设计之中总是以极少的资源投入得到丰富的空间感受，因此这种极简的建筑设计风格在日本极为普遍。日本同时还是一个推崇自然的国家。但是自身国土有限，所以使得日本人总是用最细腻的触觉体验自然，然后再用同样的方式来进行情感的抒发和表达。日本建筑设计师极为擅长使用各种天然材料，展现其质朴的本来面貌，日本现代建筑也因此传递了本土地域的信息。日本是一个资源较匮乏的岛国，稀缺的资源使得本土建筑设计师尊重和珍惜自然，他们擅于将自然元素最大化地引入到设计中去，无论从设计理念出发，还是使用的材质，或者是表达的意象都能得以体现。
3日本文化植入现代建筑的方式
3.1形式的单一植入建筑
西方国家建筑曾盛行一时的折衷主义风格被日本所接受，在这一方面上，它与中国近代建筑的发展极为相近。经历这一个过程之后，和风建筑的广泛波及使得日本踏上了对于传统文化介入的特殊征途。在同样的时间范畴之内，西方国家的建筑设计师未能打破枷锁，真正意义上的西方现代建筑尚未出现，他们仍然在寻求如何与日新月异的现代生活相适应的建筑方式，并且在很长的时期之内依旧徘徊于折衷和古典复兴之中。而日本在参照其建筑形式的同时，也开始萌生出将自身传统文化植入建筑中的必要性，在这样的阶段中，传统文化植入建筑中较为单一化，日本建筑师仅仅是通过一些对于传统建筑形式的模仿手段来表现建筑形式。而中国此时期的建筑也正面临着相似的问题，它们需要共同处理两个矛盾：古代和现代、民族传统和强势外来文化的矛盾。1868年明治维新后，西方文化强烈冲击日本本土文明，“欧化”风潮开始。建筑发生极大地转变，例如大浦天主教堂、筑地本愿寺、东京国立博物馆等等，建筑产生了“和洋折衷”的共存方式，建筑造型吸收西方设计元素，但是木构建造依然坚持了日本传统的形制。这段时期中进程的前进是完全意识形态之上对于本国传统文化的各种特性通过简单模仿的形式植入来反映。民众的记忆被建筑形式中的文化表达所唤醒。在这一时期当中也有着很大的局限性，固有的建筑形式很难去适应在前进潮流中的现代生活方式。
3.2文化由形态而及精神介入建筑
自第一过程之后，日本建筑设计师开始了更为深入的探索，这体现在将文化形态进行解码和重译。他们舍弃了对于单一性质的传统形式模仿，而是把既有的文化分解成为多个隐喻符号，并且采取不同的手法将其重新组合，使得这一时期的建筑能够被婉转地阅读。日本建筑师丹下健三所设计的香川县政厅是以钢筋混凝土这一现代建筑材料来表现传统建筑文化风格，它重现了日本传统寺庙中五重塔的层层叠叠屋顶、露明椽头、梁头,并且用它们来分隔楼层。其内部空间处理也参照了传统古塔中央设有塔室，周匝环绕的格局,把电梯井、楼梯间等交通设施集中成为平面核心,再向外发散布置开敞房间。伊东丰雄的仙台媒体中心是新时代的代表建筑。设计师创造了流体式建筑，灵活多变的丰富楼层空间带来了全新的体验，这和日本建筑历史文化中的“数寄屋”中自由平面的形态相吻合。与此同时他用有着多种差异透明度的房间来表达信息时代下虚拟和现实的主题。轻盈灵巧的'钢骨承重结构的构建与以“柱”来建的传统日本住屋相同。伊东丰雄的建筑中不是一味地仿古，但是属于日本民族性的文化意识却被牢牢地介入其中。
3.3文化消隐于建筑的无形之中
在文化植入的过程之中，不同日本建筑师所表达的手法不尽相同。在此之前所提的是文化植入有形的代表。而还有一部分建筑师所采用的则是无形的方式，例如著名建筑师安藤忠雄所设计的经典代表作光之教堂并未使用传统的设计手法和构成部分，反其道而行之，将日本文化中所蕴含的质朴、包容通过光线的运用进行表达。这样的设计方式不再是从刻意的角度去植入日本文化，而是把它在长时间的浸染中所形成的对于人们生活的熏陶和体验通过现代的建筑设计手法来体现。安藤忠雄擅长于运用人工化的自然，把风、水、光等既存的自然馈赠以建筑语言进行表述，营造独特、神秘却又亲切的精神文化氛围[3]。建筑师石坡贞夫所设计的国技馆是一座用来观看相扑比赛的建筑，他的设计构思是想在建筑中体现日本传统文化，创作立意在“殿堂”,就象伊势神宫的神殿那样,反映崇拜的思想,国技馆因此做成了对称式的。建筑平面是简单方形,采用传统坡屋顶的形式,表面用刻意腐蚀成绿色的钢板覆盖,意象成为传统建筑中生长着青苔的草屋顶[4]。在四坡屋顶正下方的观众厅中央设有一个黄泥做的表演台，围绕着表演台的是观众席。观众席的设计更是反映了传统，有一部分不设座椅，只铺上简单的座垫，观众在其上盘腿而坐观看比赛。在日本，建筑师的创造思想灵活多变，建筑作品可以折射出各个设计师所注重的文化植入形式。安藤忠雄的“人工化自然”、伊东丰雄的“流体建筑”、隈研吾的“负建筑”等等现代建筑应运而生。建筑的产生千差万别，但日本的文化意蕴是它们始终存在的灵魂和牵引，就像宇宙中围绕恒星运转的各个星系，它们有着不同的轨道，却在同样的引力下运转,生生不息。