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摘要：
高校美术教学中民间美术的应用 我国的民间美术有深层次的审美价值和文化价值，将民间美术科学合理地应用到高等学校的美术教学中，不仅可以将民间美术继续传承下去，还能充分体现美术教学的地域特性，进而能够充盈美术教学的内容和提高教学效果。
关键词：
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高校美术教学中民间美术的应用
我国的民间美术有深层次的审美价值和文化价值，将民间美术科学合理地应用到高等学校的美术教学中，不仅可以将民间美术继续传承下去，还能充分体现美术教学的地域特性，进而能够充盈美术教学的内容和提高教学效果。下面针对我国高等学校美术教学中如何运用民间美术进行探讨和分析，以期能为广大的美术教育工作者提供帮助。
我国的民间美术来源于人们的生活和生产及风俗习惯等，可以说是由劳动人民自主创造的生活文化。民间美术的创造动机多数是为了美化自身或物品或环境等。中国是一个有着56个民族文化的大国家，民间美术是由这些广大的劳动人民创造的，并最终供劳动人民享用，它自生自发地扎根在中华大地的沃土中，成为源远流长的中华民族文化的一份子，它反映了各族人民的精神、心理素质，可以说民间美术就是我国淳朴民风的结晶。因此，在高等学校美术教学中导入民间美术不仅能培养学生质朴的审美观念，还可以增强他们的民族自豪感。
打破传统的教学观念
目前，我国各高校的招生范围在不断进行扩大化，这给更多的人创造了能够成长为高素质人才的'机遇，同时也为民间传统艺术能有效地渗透进高校课程带来了良好的机会。在高校美术专业教学中融入民间美术，不仅可以提升当代人民对我国民族传统文化的认知程度，还可以有效促进其在当今社会能更长远和更繁荣地发展。高校美术教学针对民间美术进行传承和发展，其首要任务就是要打破传统的教学观念，只有在思想上摒弃陈旧的观念，才能拓展教学思路，并进行教学模式地创新和变革。因此，在高校美术教学中将民间美术进行不断地发展、弘扬和壮大，教师应该引导现代大学生树立正确的观念，让他们充分的认识到自己肩负着实现中华民族伟大复兴的历史责任，将中华民族的传统文化进行弘扬和继承是每位中华儿女担负的重任，而作为美术专业的大学生应该对民间美术进行更深入、更细致和更全面地了解和认识，并在继续传承的过程中不断追求创新和发展。与此同时，教师在教学中要将民间美术的亲和力进行充分的展示和体现，引导学生在继承民间美术的基础上进行不断地创新解读。
教学模式的创新
随着新课程的普及，我国教育事业的教学改革如日中天。高等学校作为高素质、高水平社会主义接班人才的主要培养基地，要在传统教学的基础上进行教学观念的改革，要始终秉承以人为本的原则，积极的进行教学课程和教学模式地改革，将课程资源进行整合优化并丰富教学活动等。首先，要给学生创设民主、自由、和谐的学习氛围，让学生在此氛围中能进行自主学习和主动探究。其次，还要拓宽学生的眼界和扩充他们的知识体系，并逐渐提升他们的学习能力和审美水平，使他们在学习上做自己真正的主人。另外，为加速高校美术教学课程和民间美术进行有机融合，可以从下面几个方面作为突破口。第一，可以以学生的兴趣爱好为出发点，组织他们发展自己的社团，多开展一些内容丰富多彩和形式变化多样的集体活动。比如，可以利用学生的课余时间让他们自己进行年画、剪纸和陶艺等民间美术作品制造工艺的学习，然后让所有学生在课堂上进行学习成果地交流和探讨，此法不仅促进了学生之间的互相学习，还渲染了课堂氛围和提高了学生学习的效率。第二，高校还要多邀请民间美术的传承人走进校园、步入课堂、走入学生中间，向学生展示民间美术作品制作的详细过程和叙述此精湛技艺的发展史，借此可以将民间美术目前正面临失传的紧迫形势传达给每一位同学，鼓励学生投入到民间美术弘扬和发展历史使命中，让他们自觉做中华民族优秀传统文化的继承者。第三，教师在教学中，针对本地的民间美术资源要努力的进行挖掘，然后借本地的乡土文化对学生进行感染。
将教学思路进行拓展
艺术只有贴近生活，才能吸取生活的养分获得更为鲜活的生命力和焕发出绚丽多彩的光芒。但在目前的高校美术教学中，教师往往过分注重对基础知识的讲解和对技巧技能的训练，反而忽视了培养学生的审美情趣和艺术素养，进而因为自身对美术教学的狭隘认识，就浪费了很多优秀的教学资源。因此，在高校美术教学中，想要将民间美术进行不断地发展和传承，不仅要进行教育观念地转变，还要进行教学思路地不断拓展，要充分认识到民间美术是植根在淳朴的生活中、劳动人民的思想中，民间艺人的手中。
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