在文化创意产业的背景下，我国的动画产业应该积极采用非媒体介质进行动画的传播。那么，文化创意产业下动画传播方式有哪些呢?
1文化创意产业的概念
1998年英国创意产业工作组出台的《英国创意产业路径文件》中明确的将“创意产业”定义为：起源于个体创意、技巧及才能，透过智慧财产权的生成与利用，而有潜力创造财富和就业机会的产业。
创意产业作为一项综合性较强的文化产业，不仅是文化产业发展到一定时期的产物，而且是西方发达国家加快经济结构转变、丰富产业内容的重大战略步骤。
随着科学技术的发展和经济生活水平的提高，人们对文化的追求和研究也在不断的加深。
文化创意产业是文化产业发展过程中的必然产物，是人们对文化产业逐步加深认识的结果。
根据文化产业类型的不同可将其分为两个层次：其一是简单、物化的生产型产业，是对现有文化产品的再生产，这种生产模式过于注重生产的结果与原产品的一致性，缺乏创新的意识，因此称为传统文化产业;其二是高端抽象的创造型产业，是对现有文化产品的创新，充分发挥了创作人员的创造性，使传统文化产品更具时代气息，更有活力，称之为文化创意产业。
文化创意产业与传统文化产业相辅相成，文化创意产业起源于传统文化产业，需要共同的文化背景，离开了传统文化产业的基础，文化创意产业就会成为无源之水，缺乏了重要的支持。
同时文化创意产业又脱离传统文化产业，其充分利用创意人才的想象力、智慧，运用现代的高科技技术，汲取传统文化产业的精华，创造出文化产业的核心价值。
2动画与文化创意产业
动画是漫画和电影结合而产生的一门独特的艺术样式，，去借助于电影语言与摄制的原理，赋予静止的画面以动感的生命，使画面更加生动、形象。
动画文化是对传统文化的继承和发扬，具有较强的包容性和文化渗透性，在动画发展的过程中其与文化之间的联系日益紧密，传统文化为动画的创造提供素材，是动画发展的基础，我国早期的皮影戏即是动画电影的发端，皮影戏结综合了传统的绘画、戏剧、音乐、剪纸等艺术形式，包含了传统的中国文化特色，是最早的现场直播动画片。
动画产品和动画文化，可以跨越时间、国家、种族、语言，在全世界范围内得到共鸣，成为全人类共同的文化财富，具有强大的影响力和文化感召力。
动画的传播不仅有助于了解和感受另一国人民审美观和消费观，而且对人民的行为具有一定的引导性。
动画具有媒介的属性，当其在电影院或者电视台进行播放的时候，就会与受众产生互动，因此具有一定的传播意义。
同时动画在内容和形式上都包含着深深的文化因素，是一个国家和民族文化内涵的具体体现。
动画产业的发展是随着文化产业的发展和科学技术的进步而诞生的，已经成为全球文化产业发展过程中最为活跃的文化形式，是最具发展潜力和魅力的文化产业。
文化创意产业的发展，大大促进了动画产业的进步，同时动画产业的发展极大的丰富了文化创意产业的内容，在动画作品受到广大人民的喜爱是，相应的动画明星、服装、玩具、工艺品以及相应的动画形象和游乐园得到了发展，促进我产业的多样化，加快经济结构的转变。
同时随着经济全球化的不断深入，传统文化将受到外来文化的冲击，使我国传统文化的继承和发扬受到威胁，文化创意产业则实现更好的发扬传统文化的，充分发挥我国的优秀传统文化的优势，增强我国的文化软实力，推动国家的发展。
3我国动画传播中存在的问题
3.1动画内容缺乏新鲜的形象
我国的文化产品多来自于传统文化，我国的动画在创作的过程中多取材于我国传统的神话、小说、民间故事，虽然充分的发扬了优秀的民族文化，但是同样的题材被诠释数次，没能刻画鲜活的动画人物形象，题材陈旧，缺乏创新。